Главная страница > Модные тенденции

К нам едет режиссер

Очищающий бизнес.
К нам пришла Мега-Азия.
Катись, колесо!.
Cosa Nostra «Семифреддо».
Победа за круглым столом.
Особый клиент.
Одежда «под ключ».
Разрыв в маркетинговой коммуникации.
Ребрендинг на три буквы.
Интервью: Дмитрий Лесневский, гендиректор телеканала REN TV.
Операция "Преемник".

В рекламном агентстве OgilvyOne Russia были вне себя от радости -для съемок новогоднего ролика American Express в России к ним приехал культовый немецкий режиссер, обладатель «Золотой пальмовой ветви» и номинант на «Оскар» Вим Вендерс. О том, зачем реклама нужна самому Вендерсу, он рассказал в эксклюзивном интервью ИР.

Чем русская реклама интересна номинанту на «Оскар»

Правда, за любую работу режиссер не возьмется. Как великий кинематографист, он имеет право выбирать, с кем работать. По признанию Вендерса, «осчастливить» зрителя и рекламистов он может, только если продукт нравится ему лично. Да и в этом случае агентству придется нелегко — режиссер всегда сам решает, что лучше для ролика. Если же взгляды режиссера и агентства не совпадают, агентству, по словам Вендерса, лучше всего найти нового.

Режиссер Вим Вендерс, снявший «Небо над Берлином» и «Землю изобилия», не видит ничего странного в том, чтобы снимать рекламу. В его портфолио десятки роликов. Среди них работы для Audi 3, Cadillac Catera, Pontiac Bonneville, а также дюжина локальных брендов.

Господин Вендерс, как знаменитый режиссер, который время от времени снимает рекламу, вы следите за мировыми тенденциями в области рекламы?

Те же, кто рискнул довериться мастерству Вендерса, редко испытывают разочарование. Ролики для него вовсе не средство самовыражения. «Их главная задача — представить продукт так, чтобы рекламное агентство и потребители были счастливы», — считает режиссер. В новой работе для American Express, съемки которой прошли в Москве в ноябре, Вендерс представил свою версию того, как «оживить» римского центуриона — символ надежности чеков American Express.

Правда, сейчас сплошь и рядом заметна другая тенденция: фильмы становятся похожими на развернутые версии коммерческих роликов. Большая часть того, что сейчас востребовано в искусстве, перешло из большого кино в рекламные ролики. Именно рекламные приемы сейчас находятся «на острие», представляют новейшие тенденции. Поэтому, занимаясь съемками рекламы, я лично время от времени пытаюсь освоить некую новую территорию. Попробовать вещи, которые раньше никогда не делал. Ведь для «знаменитого режиссера», как вы меня назвали, нет ничего хуже, чем следовать тенденциям.

В рекламе нет мировых тенденций. Просто как сейчас, так и всегда кому-то приходит революционная идея, новый взгляд или новый спецэффект, а затем какое-то время ты наблюдаешь имитации этой идеи. Я не заинтересован в имитации кого-либо, и тем более себя. 20 лет назад тренды создавало кино, а затем их повторяла реклама. После моего фильма «Париж, Техас» появилась тьма рекламных роликов, имитировавших его и в которых использовалась музыка, звучавшая точно так же, как та, что создал для фильма «Париж, Техас» Рай Кудер. А после «Крыльев желания» (в России фильм более известен как «Небо над Берлином») сотни ангелов наводнили рекламные ролики и видеоклипы.

Давала и не раз. Я научился работать с массой новых инструментов. Например, учился работать с цифровыми эффектами на примере рекламы, а потом внедрял их в фильмы. Научился иначе двигать камеру. Кроме того, на съемках рекламы я встретил некоторых из тех, кто сейчас занимает большое место в моем съемочном процессе. Например, оператора Франца Лустинга, с которым я сначала снял пару роликов и видеоклипов, а затем мы сделали «Землю изобилия» и «Входите без стука». Кстати, Франц также участвовал в нынешних съемках для чеков American Express.

Работа в рекламе давала вам когда-нибудь стоящие идеи для большого кино?

Вам интересна их история? Как вообще вы выбираете клиентов? Играет ли марка заказчика роль, или роль играют деньги, или еще что-то?

Если посмотреть на ваш список рекламных работ, в нем в основном ролики для люксовых брендов, знаменитых своей историей. Это и Cadillac, и Pontiac, и Renaissance Hotels.

Я создал множество роликов для менее крупных компаний и менее известных брендов. Работа над некоторыми из них доставила мне огромное удовольствие, как, например, ролик для немецкой колы под названием Afri Cola.

Ну, я совсем не обязательно смотрю на бренд. Скорее, на сам продукт и концепцию. А далее мне просто необходимо мысленно одобрить оба, чтобы режиссировать ролик. В конце концов, именно мое имя будет ассоциироваться с этим клипом или видео, и я также потрачу несколько недель своей жизни на него. Если вы считаете, что продукт бесполезен, если вы не хотите иметь к нему никакого отношения, лучше не прикасайтесь к сценарию.

Эмир Кустурица, принимаясь за съемку рекламы, настаивает на праве вносить изменения в сюжет и концепцию, разработанные рекламистами. А вы? Вы строго следуете гайд-лайнам агентства или нет?

Хотя, безусловно, интересно, когда в поле зрения попадает знаменитый бренд, потому что, как правило, у них есть некий образ бренда или некое его графическое изображение, которое вы должны отразить или, в крайнем случае, принимать во внимание. Вам также приходится принимать во внимание всю длительную историю их рекламных кампаний. Вот почему мне понравился сценарий American Express. Фигура с их логотипа — центурион — никогда раньше не «оживлялась».

Если же агентство или клиент хотят внести изменения, с которыми я не согласен (что случалось довольно редко), я всегда заканчивал работать по моей индивидуальной режиссерской линии монтажа, и клиент дальше волен поступать как угодно.

Я создал ряд роликов, где полностью контролировал все, от креативной концепции до идеи, которую разработал сам. Но, конечно, чаще всего ты получаешь рекомендации от агентства. Потом ты обдумываешь их и говоришь в ответ, что тебе нравится, а что бы ты сделал по-другому. Если им с самого начала не нравятся твои идеи, лучше сразу отказаться от проекта. Что я и делаю иногда. Но если мне нравится ролик, а клиенту и агентству нравится моя доработка первоначальной идеи, тогда я смогу сделать лучшее, на что способен, а это значит, что я должен иметь право «интерпретировать» сюжет по-своему. Очевидно, в рекламе нет «истины в последней инстанции», поэтому было бы глупо настаивать не ней.

Ролики не средство для самовыражения. Их главная задача представить продукт так, чтобы рекламное агентство и потребители были счастливы. Они должны становиться маленьким интересным кусочком фильма, который рассказывает сжатую историю, и если вам еще и повезет сделать эту историю такой, что вы начнете гордиться ею, так тем лучше.

А где же границы самовыражения для знаменитого режиссера в рекламе? Они же должны быть...

Ну конечно, вы хотите знать, была ли коммерческая отдача от ролика, долго ли он был в эфире и заставил ли департамент маркетинга признать его успешным? Но, к сожалению, не в силах режиссера следить за всем этим, мы не можем влиять на судьбу нашей работы, а роль режиссера заканчивается в день сдачи копии заказчику. Я занимаюсь роликом до того момента, пока чистовой вариант, который пойдет в эфир, не сдан клиенту. Другие режиссеры считают свою работой оконченной, как толь-ко смонтировали собственную версию. А некоторые американские режиссеры, которых я знаю, занимаются только съемками, вообще оставляя монтаж на откуп агентству. Вот это лень!

А вы когда-нибудь интересовались коммерческими результатами своей работы?




Главная страница > Модные тенденции